شبكة المعلومات العربية التربوية

يتناول هذا البحث دراسة القيم الجمالية للأزياء المسرحية في عروض مهرجان المسرح التربوي، وما يشكله هذا العنصر- تصميم الأزياء- من دلالة بصرية ذات قيم جمالية وفنية تشكل مع بقية العناصر المسرحية الأخرى رؤيا فنية، تتجسد من خلال ما تحويه تلك الخشبة والمتضمنة الشخصيات المسرحية التي تعد الركيزة الأساس لعملية تصميم الأزياء، إذ تعد هذه الشخصية المجسدة لرؤى وأفكار المخرج مع مصمم الأزياء بالتناسق والتوافق مع تلك العناصر المسرحية في خلق أجواء تحمل المتعة الجمالية والعقلية والتربوية للمتلقي المتعلم. لذلك اهتمت الدراسة بالجوانب الجمالية والفكرية والتربوية لتصميم الزي المسرحي في المسرح التربوي وتباين التوافق والانسجام، بالإضافة إلى ما يحدثه من تأثير بصري جمالي لدى هذا المتلقي المتعلم. ولهذا، فقد شمل هذا البحث أربعة فصول: يتضمن الفصل الأول مشكلة البحث التي تبلورت في التساؤل الآتي (ما هي القيم الجمالية في أزياء عروض مهرجان المسرح التربوي؟). ولقد جاء الهدف في الكشف عن هذه القيم الجمالية (في أزياء عروض مهرجان المسرح التربوي)، فضلاً عن أهمية البحث وتحديد المصطلحات. وفي الفصل الثاني-الإطار النظري- فقد تضمّن أربعة مباحث، تحدث المبحث الأول عن تطور الأزياء عبر العصور؛ وتناول المبحث الثاني القيم الجمالية في آراء الفلاسفة؛ والمبحث الثالث تناول موضوع تفاعل الزي في منظومة العرض المسرحي، وقد تفرّع إلى فرعين: الأول عن العناصر الفنية للأزياء، والثاني تحدث عن العلاقات الترابطية بين العناصر، أما المبحث الرابع فقد تناول التأثيرات النفسية للزي. وكانت حصيلة الإطار النظري عدداً من المؤشرات؛ أما الفصل الثالث، وهو إجراءات البحث، فقد تضمن مجتمع البحث الذي يتكون من ثمانية عروض مسرحية مقدمة في بغداد سنة 2010، وتم اختيار عدد عينات المجتمع نفسه، أي ثمانية عروض. وهذه العروض هي (القط في المصيدة- نزال التحدي- المساقيل- أصدقاء الشمس- مملكة الدمى- البحث عن الذهب- راس الكرة الأرضية- الأرض تصرخ يا محسنين) معتمداً في التحليل على أدوات البحث وهي: (مشاهدة العروض المسرحية من خلال أشرطة الفيديو، ومؤشرات الإطار النظري والصور الفوتوغرافية والمقابلات)، متبعاً المنهج الوصفي التحليلي؛ أما الفصل الرابع فقد تناول النتائج، ومن خلالها تم الوصول إلى الاستنتاجات ومن ثم التوصيات والمقترحات التي تراها الباحثة كفيلة بمهمة تطوير أداء تصميم عنصر الأزياء في عروض مهرجان المسرح التربوي. ومن هذه النتائج: 1) تم انحياز المصمم إلى تصميم الزي لاتجاه واحد، كما في مسرحية (القط في المصيدة) ولم يتحقق التنوع والانسجام والتناسب في بنية الزي، وهي من أهم الأسس في تصميم الأزياء لإعطائها القيمة الجمالية والفنية التي يجب توافرها في أي تصميم ناجح، يلي متطلبات العرض ويستطيع النهوض فيه إلى مستويات الإبداع وابتكار القيمة الجمالية في التصميم. 2) تم اختيار الألوان بشكل عشوائي في تصميم أزياء العروض المسرحية، ولم يؤخذ بنظر الاعتبار تنوع الشخصيات في تلك العروض وما لكل شخصية من شكل خاص بها من ناحية اللون، وهذا يؤدي بالضرورة إلى عدم إعطاء الفرصة المناسبة للمتلقي المتعلم في أن يتفاعل مع تلك الشخصيات بألوانها المتعددة والمناسبة، والتي تعطي القيمة الجمالية لتلك الأزياء، وهذا لم يتحقق في مسرحية (الأرض تصرخ يا محسنين). وختم البحث بقائمة المصادر وعدد من الملاحق التي ارتأت الباحثة بأنها كانت ضرورية لإغناء البحث. (ملخص المؤلف)

This study deals with the values of dramatic fashions in the show of educational theatre festival and how this element (fashion design) constructs a visual sense which hs artistic and aesthetic values which make with other dramatic elements an artistic attitude that is represented through what the stage presents as characters who are considered s the pillar of fashion design process. The character is regarded as the hulo that represents the ideas and views of the director who works in coordination and cooperation with the fashion designer to mix all dramatic elements in order to create an altmosphere that passes the educational, cognitive and aesthetic amusement to the audience. The study has focused on the educational, cognitive and aesthetic aspects of the design of dramatic fashion in educational theatre. Moreover, it show the point of differences in coordination and harmony and it also presents the reaction of this aesthetic visual effect on the audience (the learner). The study has four chapters. The first chapter deals with the problem of the study which concludes this basic question (what are the aesthetic values in the shows of educational theatre shows?). The study aims at finding out the aesthetic values in the shows of educational theatre shows with the significance of the study and experimental definition of terms. The second chapter has dealt with the theoretical frame work. It has four aspects. The first one deals with the development of fashions over the decade. While the second one deals with the aesthetic value according to the philosophers' points of view. The third aspect deals with the way that the fashion has been divides into two branches: - The first branch has dealt with the artistic elements of fashions while the second one has presented the associated relarions among elements. The fourth aspect has foused on the psychological effects of the fashion. The theoretical framework has drawn many conclusions. The third chapter deals with the study procedures such as the population of the study which has eight dramatic shows that have been presented in Baghdad in 2010. The sample have been chosen from the population itself eight dramatic shows. These shows are: (the cat in the trap the challenge match – the future – the sun's friends – the muppet's, realm – searching for gold – the earth's head and the earth begs). The analysis of the study's tools has been depperded on watching dramatic shows through video tapes, the theoretical framework remarks, photographs and interviews. The analytic descriptive approach has been adopted. The fourth chapter deals with the conclusions which have been drawn with the recommendations and suggestions for further studies. The most important conclusion that have been drawn are: 1) the designer has preferred to design the fashion for one direction only s in the play of (the cat in the trap). The coordination and harmony and relativity have not achieved in the fashion essence which are considered as the most important basic in fashion design in order to give it such an aesthetic and artistic value for the purpose of raising the show to creativity levels. 2) The choice of colors are random in designing dramatic fashions. The characters in shows have not been put in consideration. This leads to luck of communication between the characters and the audience as it happens in the play of (the earth begs). The study contains list of references and appendices. (Author’s abstract)